走過四分之一個世紀，代表南臺灣獨立電影精神重鎮的「南方影展」，正式邁入第23屆。自11月6日至15日，影展於臺南新光影城展開為期十天的影像盛典。這座以古蹟與慢活聞名的文化之都，正透過鏡頭與光影，向全球獨立電影圈展現強韌而前衛的藝術生命力。 從古蹟走進未來：開幕片《未來考古學》的多重實驗 本屆影展最受矚目的焦點，莫過於擔綱開幕重任、同時入圍「臺南影像獎」的長片《未來考古學》。該片由林仕杰、陳君典、盧彥中三位導演聯手操刀，大膽選景於臺南吳園與大南門城等歷史地景，卻完全跳脫傳統文旅宣傳的框架。 影片在形式上展開了一場跨越世紀的對話：創作者將當代實拍數位影像、斑駁深邃的16釐米底片膠卷，以及最新的AI生成技術相互交織。在首映會現場，女主角余佩真攜手導演群現身座談，片中獨特夾帶「法式腔調」的臺語旁白與光影幻境，打破了語言與時間的維度，引爆滿場影迷熱烈討論。余佩真在分享時直呼「想像力萬歲」，為這部以幽默視角凝視電影本質、向古典電影致敬的先鋒之作寫下最生動的註腳。 26年耕耘不輟：全球810件作品競逐，臺南成為獨立影像樞紐 臺南市長黃偉哲在影展致詞時指出，南方影展走過26個年頭、舉辦至第23屆，一路走來始終堅持為非主流、具開創性的年輕影人守住發聲舞台。南方影展不走商業大片的紅毯邏輯，而是深耕在地泥土，讓影像回歸對生命、社會制度與邊緣議題的深刻凝視。 本屆「南方獎—全球華人影片競賽」迎來空前盛況，共吸引全球810部作品報名參賽。經過評審團縝密評選，最終精選出56部入圍代表作。入圍名單中，臺灣本土原創作品突破半數，更橫跨亞洲、歐洲及北美等跨國視野。這些作品不只關注當代生存困境與社會轉型，更展現新一代影像創作者直視真實世界的勇氣。 跨國策展聯動：從東亞論壇到寺山修司膠卷重現 除了影廳內的觀影震撼，本屆影展更將觸角延伸至國際交流與實驗空間。影展邀集日本 Image Forum、韓國釜山獨立電影協會、新加坡 Cinemovement、中國觀潮影像實驗室，以及深耕東台灣花蓮的花蓮鐵道電影院等海內外重要機構齊聚臺南，展開深度的跨地域策展對話。 與此同時，11月6日至12日於臺南「海馬迴光畫館」同步登場的「影像行動力：東亞影像論壇」，更成為電影愛好者不可錯過的思想聚落： 11月7日下午1時「在地電影不在地」論壇：廣邀各國獨立策展人，深度剖析在地影像如何打破地域侷限、游擊發聲（免費入場）。 11月8日下午1時「寺山修司作品放映與現場演出」：特別採用珍稀的16釐米膠卷實體放映，搭配前衛跨界的現場互動表演，將日本前衛電影大師的迷幻張力搬進現場（售票入場）。 南方影展證明了「南方」不僅是一個地理方位，更是一種不隨波逐流的觀點與精神。即日起影展各場次單場票與專屬套票持續熱銷中，影迷可至南方影展官方網站（https://festival.south.org.tw/ (https://festival.south.org.tw/)）查詢最新場次與座談資訊。

秋風送爽，正是果熟花香的時節。「2026台灣花果盆栽展」即日起至11月11日，在臺南市政府民治市政中心南瀛堂盛大展出。這場以「一盆藏天地，花果迎賓客」為主題的年度盛事，匯聚全台頂尖園藝職人的心血結晶，將大自然的神奇縮影於寸土尺木之間，吸引無數喜愛綠意與生活美學的民眾前往朝聖。 盆栽藝術從來不只是單純的植物修剪，而是一場歷經數年、乃至數十載的「生命雕刻」。臺南市長黃偉哲在受訪時指出，每一盆展出的作品背後，都凝結了創作者對自然生命的細膩洞察；從幼苗素材的揀選、根與幹的塑型引導，到整體盆景氣韻的烘托，每一步都是時間與耐心的堆疊。本次展出涵蓋七里香、狀元紅、九重葛、梔子花等典雅觀賞樹種，更罕見地呈現柑桔、櫻桃、楊桃、芭樂等果實纍纍的盆樹，打破大眾對盆栽僅有蒼松古柏的刻板印象，展現飽滿豐盈的生活雅趣。 臺南市政府農業局長馮祥勇強調，盆栽產業代表著精緻農業與文化創意的深度對話。在各方名家激烈角逐下，本屆「總冠軍」最終由名家呂阿束摘得桂冠。評審團一致認為，其得獎作品在盆器與植株的呼應上達到了極高的和諧境界，主幹結構沉穩大氣，枝葉層次宛如天然生長，散發出靜謐平衡的古典氣韻。 此外，展覽亦評選出「菓王」與「花后」等各組金、銀、銅牌獎項，將園藝審美推向極致。 展覽現場除了靜態美學鑑賞，更規劃了實體盆栽與插花教學工作坊，邀請資深匠人手把手指導民眾修剪、塑形與照護技巧，讓這份傳統的雅緻藝術走出展廳、真正走進現代人的日常生活。 【專業科普】一盆盆栽憑什麼拿「總冠軍」？評審團的評分秘辛 在專業盆栽競賽中，要評選出「總冠軍」、「菓王」或「花后」，並非單看樹木是否茂盛，而是有一套融合植物學與古典美學的嚴謹標準： 根盤與幹身（根盤立起、幹徑變化）：盆樹基部（根盤）必須穩抓土壤、呈四方輻射伸展，展現如同巨木拔地而起的「安定感」與「古樹感」；樹幹從底向上應有自然的漸細收尾（錐度），不能有僵直或不合常理的突兀扭折。 枝條配比與空間感（分枝與留白）：主枝、副枝與後枝的層次分明，不可相互交叉遮蔽，講究「疏密有致」與「空間留白」，使光線與風能自然穿透，呈現大樹在曠野中的剪影。 花果量與成熟度（特指花果盆栽）：花果的大小、疏密比例需與樹體大小相稱，果實不可過度擁擠而壓垮樹勢，且須健康飽滿、著色自然，體現季節與生命豐收的象徵。 盆樹調和與氣韻（盆器、苔蘚、意境）：盆器形制、釉色必須與植株特質完美呼應，土表的青苔與飾石不可喧賓奪主。整體結構成熟穩定、意境深遠，能在方寸之間引發觀者對大自然的敬畏與共鳴，即是勝出關鍵。

當秋風拂過南台灣的惡地山丘，竹筍盛產的喧囂剛告一段落，台南龍崎的綠意卻未曾沉睡。長久以來，「竹」不僅是龍崎人的維生作物，更是一代代山城居民與土地共處的生活印記。隨著每年備受矚目的地方盛事「龍崎區採竹節」正式展開，這座純樸山城再次向外界展現傳統竹產業的驚人韌性——從餐桌上的脆甜鮮味，一路延伸至融入日常的竹炭黑金美學。 從餐桌美味到生活器物：一根竹子的百變姿態 過去大眾對竹子的想像，多半停留在鮮脆多汁的竹筍料理。然而，在筍季結束後，龍崎的竹林才正要展開另一場生命的轉化。 竹子具備極強的生長力與纖維韌性，在地方職人與農民的巧思之下，早已跳脫純粹的「農產食材」框架。經由高溫炭化技術製成的竹炭，具備吸濕、消臭與調濕功能，更進一步化身為極具質感的居家工藝品；從竹炭擴香石彩繪、綠意盎然的竹炭植栽盆器，到融入居家擺飾的生活良品，老產業在當代設計與綠色生活的浪潮下，找到了溫潤而嶄新的定位。 世代交融的土地溫度：笑聲回盪的採竹盛宴 在今年的採竹節活動現場，整座山城宛如一場熱鬧的聚落同樂會。在地學子與長者組成的表演隊伍輪番登台，以充滿活力的在地節奏為鄉里揭開序幕，展現農村跨世代傳承的生命力。 市集現場除了匯聚青年農民返鄉深耕的優質農特產外，更融入了深刻扎實的食農教育。民眾親自動手體驗草仔粿手作、黑莓與藍莓栽培知識，親身觸摸泥土與植物的質地。最受矚目的，莫過於「採竹香食堂」端出的一碗碗傳統「半年圓」湯圓試吃，熱氣蒸騰中，那是山城居民用質樸真誠的手藝，向每位造訪者遞上的暖心款待。 守護山林根基，老傳統走出當代永續路 當全球都在探尋低碳生活與永續循環的解答時，龍崎的竹產業早已寫下了最好的示範。竹子生長週期短、可全株利用，從食用筍、用材、竹炭到手作藝術，無一浪費。透過青年世代的創意注入與地方文化的深耕，這片竹林不再只是被動的自然資源，而是凝聚地方認同、活絡地方觀光、帶領傳統技藝走向未來的關鍵綠色力量。

繩索在空氣中撕裂出俐落的呼嘯聲，每一次起落，都是汗水與意志的印記。民國115年「全國民俗體育運動匯演賽」東區預賽於宜蘭縣頭城國小點燃戰火。這場被視為傳統技藝巔峰對決的盛事，不僅見證了傳統體育在校園扎根的堅韌生命力，更展現了家庭情感在體育競技中淬煉出的動人光芒。 壓軸之作：竹林國小力拼「8連霸」傳奇 去年12月才剛在全國賽跳繩U12「團體花式混合組」達成耀眼「7連霸」的宜蘭縣羅東鎮竹林國小，今日被大會安排於預賽壓軸登場，可謂「好酒沉甕底」。孩子們在節奏感十足的繩網穿梭間展現絕佳默契，終場以91.60分的高分拿下特優並強勢晉級，將在今年12月的全國決賽正式叩關「8連霸」歷史里程碑。 竹林國小教練林惠群指出，跳繩作為學校傳統強項，目前全隊常態維持約80餘人，長年採取「社團方式」多元發展。然而，這條金牌之路並非坦途，團體花式跳繩除考驗個人極限技巧與動作難度外，更嚴格要求毫秒不差的團隊默契。校方通常自國小二、三年級即展開梯隊培養，但運動訓練講求持之以恆，部分學童若未能在初期見到顯著成效便容易轉向其他領域，能長年穩定維持高水準戰力實屬不易。令人振奮的是，該隊上個月跨級征戰桃園全民運動會，男子組斬獲銅牌、女子組亦奪下第四名佳績，展現出足以與成年選手抗衡的扎實基本功。 康立章（左起）、康以安、高張純凌、康以嬡，以及教練羅忠華、稻香國小校長陳慈芳。 牽手相伴：花蓮康家「全員出動」改寫賽史 若說竹林國小展現的是校園培訓的極致，那花蓮阿美族康家的故事，則是運動精神融入家庭教育的深刻縮影。 名震花蓮跳繩界的康家姊弟此役再度繳出亮眼成績單：就讀花蓮女中的姊姊康以媛（族名：Uul Uuy，意為「露水」），於U18女子組個人「開叉跳一迴旋」以111次榮獲特優晉級，在「跑步跳一迴旋」亦以65次獲優等晉級； 就讀宜昌國中的弟弟康以安（Lavin Uuy）同樣不遑多讓，於個人跑步跳一迴旋拿下83次（特優）、個人二迴旋繳出65次（優等）。去年雙雙在全國賽奪下兩項特優的姊弟倆，今年再度攜手問鼎全國冠軍席次。 令人矚目的溫馨焦點，是康家本次賽事實現了「全員出動」的承諾：父親康立章親自披掛上陣，以「花蓮武安宮」隊名出戰個人跑步跳一迴旋，成為全場唯一的社會組跳繩選手；母親高張純凌則扛起領隊兼管理的後勤重任；女兒康以媛更身兼父親的技術指導教練。 「陪伴孩子練跳繩已經9年了，一路上有歡笑、有爭執，有甘亦有苦，今年我想，乾脆自己也下場體驗一回。」康立章坦言，真正站上賽場才體會到高壓競爭的氛圍截然不同，所幸最終仍以36次成功晉級全國決賽。這意味著康家兩代共3位選手將同步挺進全國舞台。康家啟蒙教練羅忠華與花蓮縣稻香國小校長陳慈芳皆笑著鼓勵高張純凌明年接棒參賽——無論成果如何，一家四口齊聚同一賽場的壯舉，已為台灣民俗體育寫下前所未見的溫暖篇章。 少年磨劍：花崗國中卓詠恩「直立鈴」扣關完美 在民俗體育的另一大項扯鈴競技中，花蓮縣花崗國中卓詠恩於U15個人「直立鈴」男子組同樣表現不俗，以52.83分拿下特優晉級。 卓詠恩賽後分享，「直立鈴」的核心要領在於選手必須透過巧勁持續維持陀螺旋轉，同時精準掌控鈴身使其始終保持直立，考驗的是極其細緻的手腕手感與重心控制。雖然預賽成功過關，但他坦言過程中仍有細節瑕疵，返校後將加緊修正技術缺陷，誓言在全國決賽展現零失誤的完美身手。

一針一線穿引的不僅是布料，更是府城半世紀以來的常民生活史。首屆臺南藝術雙年展「迴圈・超展開」正式揭幕，其中坐落於台南歷史核心的葉石濤文學紀念館展區，迎來了充滿土地溫度的重磅創作〈黑秀美－大女纖維共創計畫〉。該展覽由國立臺南藝術大學應用藝術研究所師生攜手在地「大女Style聚落」共同打造，以當代纖維藝術重新詮釋台南文學巨擘葉石濤的文字世界，將女性勞動、常民生計與在地記憶交織成一幅幅動人的視覺史詩。 針線裡的生計與心靈：紡織重鎮的女性敘事 走入葉石濤文學紀念館二樓展場，大型木構架上，懸垂著層疊錯落的布藝拼接裝置；中央展櫃中，細緻鋪陳著各式刺繡與織物樣本。 臺南作為臺灣早期的纖維與紡織重鎮，車縫與刺繡手藝長年來是眾多家庭女性賴以維持生計的重要支柱。這些反覆的勞動軌跡，在歲月淘洗下，逐漸沉澱為撫慰心靈的堅韌力量。本次展出集結了吳佩珊、官郁珊、吳竺恩、陳翊羽、杜昀庭、陳晨、丁柔勻、陳玟瑄、李珉柔、陳思睿、馮靖評、柯榆柔、廖宥蓁、蕭芷澄、簡雪麗、游旻寧、林柏泰、陳綵絹等多位青年創作者，與在地熟齡女性所組成的「大女Style聚落」跨世代共創。她們打破學院與常民的界線，將各自的人生片段、生活感觸與對鄉土的眷戀，化為一幅幅大型旗幟與掛毯。 碎布拼貼風土：三好米袋與虱目魚的生活美學 展覽中最引人注目的，莫過於創作者對在地生活物件的大膽挪用與重組。印有「三好米 皇家香米」字樣的厚實紅白米袋，被直接作為布面基礎，其上疊加了俐落的線條手繪；另一側的布面上，則活靈活現地拼貼著象徵府城飲食風土的虱目魚、麵食攤碗與常民市井符號。 策展核心將葉石濤筆下描寫的土地情感轉化為布藝語言，延伸出「迴圈」與「集結」的命題。聚落女性與學生們在共創過程中，以遊行旗幟的概念貫穿空間，讓展出的織品既像神轎巡歷時迎風飄揚的繡旗，又像每家每戶後院晾曬的家常被單。每一塊零碎布頭的拼接，都記錄著地方社區的生命脈動，展現出台灣常民文化中最強韌的包容力與創造力。 這場展覽不僅是對傳統女性手藝的致敬，更是一場關於土地、勞動與世代對話的深刻實踐。走一趟葉石濤文學紀念館，觀眾看見的不只是藝術形式的創新，更是那份深植於台灣人血肉裡的日常真實與生活尊嚴。

診所騎樓前那台略顯褪色的投幣搖搖馬，曾安撫過無數幼童看完醫生的啼哭與懼怕；廟宇中庭曾盛開的缸中綠意，也曾見證常民生活的平靜韶光。 當深植於台灣人集體記憶的街角童趣與庭園殘影，遇上歷史悠久的城隍信仰，會激盪出怎樣的火花？配合臺南市美術館主辦的首屆「臺南藝術雙年展」，向來創意豐沛的國定古蹟「台灣府城隍廟」擔綱協辦單位，特別邀請三位當代藝術家進駐，在古廟場域內創作出兩組極具張力的互動藝術裝置，一組是由老式電動玩具改裝而成的「收驚搖搖馬」，另一組則是放置於庭院水池的「黑色蓮花」。傳統信仰與當代美學的深度交織，讓百年古剎化為撫平現代人心靈焦慮的溫柔場域。 呼應百年名匾「爾來了」：改裝老件化作「范謝你來了」 踏進台灣府城隍廟，抬頭即見府城名匾「爾來了」高懸正殿，三大字森嚴警惕，寓意人世因果無可遁逃。台灣府城隍廟主任委員郭榮哲，在籌劃本屆臺南藝術雙年展參展計畫時，卻思考著如何讓古廟在莊嚴之餘，呈現另一種貼近現代人日常的包容力。 郭榮哲表示，首屆臺南藝術雙年展自十月三十一日展至翌年三月，府城隍廟身為在地協辦單位，自然希望拿出兼具文化底蘊與當代語彙的代表作。經廟方與藝術家反覆討論，蔡濰任從嘉義老街區尋得一台具備年代感的小兒科診所投幣搖搖馬，著手進行結構與視覺改裝，並靈巧扣合廟內名匾意象，將作品定名為《收驚鎮魂器之范謝你來了》。 「爾來了」是警醒世人的威嚴審度，「范謝你來了」則是守護信眾的溫柔降臨。這項裝置不僅讓老舊機械重獲新生，更讓神明走出神龕，以極具生活感的形式迎接每一位前來參觀與祈求平安的民眾。 神將褪去嚴肅面容：Q版共乘化解孩童恐懼 在台灣傳統民間信仰中，俗稱「七爺八爺」的謝必安與范無救兩位將軍，是協助府城隍爺明辨是非、懲惡揚善的得力先鋒。傳統神將陣頭與神像造形往往高聳肅穆、臉譜威嚴，對年幼孩童而言常伴隨敬畏甚至畏懼感。 蔡濰任在創作過程中，特別將范謝將軍的身形與神情轉化為線條圓潤、親和討喜的「Q版」樣貌，穩穩立於搖搖馬之上。透過這樣的轉譯，原本高高在上的執法神祇，搖身一變成為能與孩子並肩共乘的童年玩伴。小朋友跨坐其上時不再哭鬧畏怯，反而能在緩慢規律的前後晃動中，自然感受神明的陪伴與守護。 十元銅板與收驚歌：聲音與機械構築的鎮魂儀式 這台搖搖馬最打動人心的巧思，在於其觸發互動的「聲音儀式」。 投入一枚十元硬幣，機台馬達啟動的瞬間，內建音響便會流瀉出兩段特別錄製的傳統《收驚歌》樂章。這兩段樂曲由聲音創作者羅士哲，以及知名布袋戲名嘴「蘇大俠」蘇俊穎共同錄製獻聲。伴隨著機械緩緩搖盪的韻律、金屬齒輪與環境雜音的交織，傳統祝詞的念白與悠揚聲調穿透空間，讓原本單純的兒童遊戲設施，瞬間轉化為具備「安魂鎮靈」意涵的沉浸式身心體驗。 黑色蓮花「太認真」：在水池中照見執念與釋懷 由藝術家郭柏俞與佘文瑛組成的創作團隊「太認真」，為中庭打造黑色蓮花構成的空間裝置。兩位藝術家選擇以工業軟墊泡棉打造沈穩深邃的黑色蓮花。在傳統宮廟思維中，黑色往往引發諸多忌諱與討論，然而主委郭榮哲與廟方展現了極大的文化包容度。郭榮哲指出，廟方充分尊重藝術家的創作語彙，黑色的沉穩象徵著在生命中烙下的深刻記憶；更重要的是，黑色蓮花提醒著世人觀照內心、學會「放下心中的執念與執著」。 信仰走入當代：在日常搖晃與水波中尋回平靜 宗教信仰的本質從來不是繁複戒律，而是人對平安與慰藉的本能渴求。 台灣府城隍廟透過「收驚搖搖馬」與「黑色蓮花水池」，示範傳統民俗與當代公共藝術的對接路徑：它既不削弱百歲古廟的文化莊重，也不流於膚淺的文創噱頭，而是精準擷取台灣人成長經驗裡的集體符號——小兒科門口的搖搖馬、長輩口中的收驚詞、水池蓮花，將這些生活斷片重新縫合。 當孩子笑著投入硬幣隨神明搖晃，中庭蓮花，古老廟宇已然超越了宗教祭祀的場域，化為一處安放世代記憶、撫慰常民心靈的當代文化庇護所。

百年泥湯的秋日溫度——從舌尖物產到夜色火光，臺南山城在煙嵐繚繞中寫下的島嶼生活詩篇 入秋之後，夜風漸涼，白河關子嶺的林間開始漫起特有的泥漿硫磺氣息。邁入第22個年頭的「2026臺南關子嶺溫泉美食節」，將於11月7日、8日迎來最受矚目的主題周活動。這座承載著臺灣少數珍稀泥漿溫泉歷史的山城，將以大成殿廣場與嶺頂公園為軸心，串聯在地風土美食與世界級表演藝術，為旅人鋪展一場兼具身心撫慰與文化厚度的秋冬行旅。 泥湯繚繞二十二載，山城秋日的集體記憶 關子嶺的泥漿溫泉自日治時期便名列臺灣名湯，灰黑溫潤的泉水，洗滌了數代旅人的疲憊。隨著時序入秋，這片山林不再只是遠離塵囂的避世之所，更化身為生活美學的伸展台。臺南市長黃偉哲指出，秋冬之際正是泡湯暖身、品嚐山產節令美食的最佳時刻。一趟走訪關子嶺的旅程，不單是身軀浸潤泉水的溫熱放鬆，更是走入地方歷史、感受山林肌理的深刻體驗。 舌尖上的大關嶺：千份香菇蛋與東山咖啡的情感共振 地方創生與觀光活化的核心，永遠離不開土地的滋味。觀光旅遊代理局長林國華表示，活動首日（11月7日）大成殿廣場特別推出限量1,000份的在地特色「香菇蛋」與「東山咖啡」品嚐體驗。這兩項物產凝聚著大關嶺地區獨特的風土條件——山區純淨水氣孕育的厚實香菇，搭配經慢火滷透的溫醇蛋香，再加上鄰近東山丘陵悉心焙炒、帶有果香與焦糖調性的黑咖啡。 在日前開放網路預約的200份秒殺後，主辦單位保留了800份於7日活動當天分兩梯次（上午11時、下午2時）開放現場排隊領取。讓素昧平生的旅人捧著冒著熱氣的咖啡與茶香濃郁的蛋品，在微涼山風中以味蕾感受在地小農與料理人對生活的敬重。 當火光劃破夜嵐：國際級火舞與人氣歌手的接力盛會 除了口腹之美，這場節慶更將藝術張力帶入山林夜色。11月7日與8日兩天下午4時起，嶺頂公園化身為露天音樂派對舞台。7日率先由「重磅樂團」震撼揭幕，隨後由療癒女聲楊淨宇以純淨溫柔的嗓音撫慰人心；晚間重頭戲更邀來享譽國際的臺灣之光「即將成真火舞團」，以精湛絕倫的肢體語言、動感節奏與磅礴視覺，在山城夜空中舞出耀眼火光。8日則由實力派女聲蔡以真與「國民奶爸」彭正接力登台，用深具感染力的歌聲陪伴大眾度過悠閒的週末午後。

當南台灣微涼的夜風吹拂過府城西門路，歲末的空氣中悄然漫開屬於冬日的魔法氣息。今年冬天，古都台南的夜空被一抹純真而璀璨的童趣點亮——新光三越台南新天地攜手風靡全球的頂級IP「寶可夢」，重磅打造期間限定的「2026寶可夢耶誕樂園」。矗立於西門廣場上的16米高主題耶誕樹於今（5）日晚間正式啟動點燈，層疊交織的光影與滿場歡笑聲，宣告這座城市一年一度最具儀式感的歲末慶典全面揭幕。 光影與回憶的交會：西門廣場化身夢幻童話樂園 踏入今年的展區，迎面而來的便是高達16米的寶可夢主題耶誕樹。樹身點綴著無數細膩的光影裝置與經典精靈球元素，光芒自樹梢層層傾瀉而下，將廣場映照得宛如白晝。每當燈光變換旋律響起，現場聚集的孩童歡呼雀躍，大人的眼中也倒映出久違的純粹。 除了耀眼的耶誕樹本體，位於小西門廣三公園的亮點更引爆全場驚嘆——一座高達12米的巨型「卡比獸」氣偶以標誌性的慵懶姿態橫臥草地，身旁則佇立著活力滿滿的經典「皮卡丘」造景。胖嘟嘟的身軀、標誌性的瞇瞇眼與微笑，讓往來遊客紛紛駐足搶拍。整座園區以情境式主題造景層層串聯，無論是資深訓練家重溫兒時冒險情懷，還是親子家庭共度週末時光，都能在這裡找到沉浸感十足的打卡回憶。 從童年符號到城市溫度：IP經濟如何點亮地方情感 在快節奏、資訊高壓的當代社會，「療癒」已成為現代人最渴望的心理慰藉。寶可夢誕生數十年來，跨越了世代與國界，它不僅僅是一個商業IP，更是一整代人共同的情感記憶載體。 走在小西門廣場上，可以看見牽著孩子手拍照的年輕父母，耐心地指著卡比獸訴說自己童年的回憶；也可以看見下班後疲憊的上班族，在16米燈光亮起的瞬間悄悄卸下肩頭重擔，舉起手機捕捉一抹溫暖的光輝。當虛擬的動漫符號轉化為實體的溫柔巨型造景，商場空間不再只是單純的消費賣場，而轉身成為凝聚世代對話與城市記憶的公共客廳。 歲末觀光新亮點：商圈串聯共築暖冬旅程 除了視覺焦點的裝置藝術，此次耶誕樂園亦深度串聯台南在地多元的生活脈動。周邊五星級飯店、特色餐飲品牌以及鄰近的文創商圈紛紛推出專屬節慶禮遇與主題優惠，將單一商場的裝置效益向外擴散為整體區域性的文化觀光體驗。 在冬陽溫潤、夜色宜人的台南，旅人得以放慢步調：午後漫步在古蹟巷弄間尋訪在地經典小吃，黃昏時刻轉入商圈品味風格選物，夜幕降臨後再漫步至西門廣場仰望璀璨樹影，與巨大卡比獸互道晚安。隨消費登錄更有機會參與台南購物活動的多重抽獎回饋，讓冬日造訪府城的每一步，都充滿探索與驚喜。 光芒常在，童心未泯。這個冬天的台南西門町，正以最溫柔的姿態，等待每位旅人推開通往純真的夢幻之門。

從廚房油煙到世界伸展台：在講究速成的時代，看一群職校師生如何用無數次失敗換來精準滋味 在美食之都臺南，空氣裡始終飄散著甘甜與炊煙的氣味。然而，任何一道令人驚艷的佳餚或一杯層次豐富的飲品，背後都不是偶然的運氣，而是千百個日夜裡，指尖與食材反覆磨合出的真功夫。 日前落幕的「2026 臺南美食之都世界餐飲藝術挑戰賽」上，亞洲餐旅職業學校的師生團隊繳出了一張極其震撼的成績單——橫掃 3 面金牌、13 面銀牌與 8 面銅牌，總計斬獲 24 面獎牌。其中，黃詠聰老師更在競爭激烈的「咖啡飲調組」中拔得頭籌，以無可挑剔的技法與風味層次征服國內外評審，強勢奪下全場最高分的榮耀。 每一克精準背後，都是對專業的敬畏 咖啡調飲看似日常優雅，但在國際專業賽事的強光下，它是物理、化學與藝術的極限平衡。水的溫度、研磨的粗細、萃取的時間，乃至於奶泡綿密度與風味疊加的順序，毫釐之差便能顛覆整杯飲品的靈魂。黃詠聰老師在此次賽事中，憑藉對風味敏銳的嗅覺與極為精準的調製掌控力，在評審嚴格的感官考驗下脫穎而出。那杯征服全場的咖啡，凝結的不只是單純的技術，而是一位職人多年來對細節的專注與敬畏。 本次挑戰賽的範疇極為寬廣且嚴苛，涵蓋現場烹調、藝術果醬畫盤、糖霜餅乾、創意麵包、造型菠蘿麵包、靜態料理展示、原住民料理、傳統調酒，以及極具在地特色的臺南在地食材應用等多個組別。每一項類別，都在考驗參賽者如何在傳統底蘊與現代美學之間找到平衡點。 中為亞洲餐旅林士哲校長，左一為餐飲科吳家詮主任，右一為指導楊文秀老師 獎牌背後的重量：那些隱沒在廚房裡的苦練 「每一面獎牌的背後，都是長時間的練習、反覆修正與團隊協作的成果。」亞洲餐旅吳家銓主任在賽後談及這份榮耀時，語氣平實卻字字千鈞。無論是中餐組鄭勝忠主任、烘焙組楊文秀老師的悉心指導，或是每一位埋頭苦練的學生，這場勝利的基石，早就在日常實作教室裡無數次失敗與重來中奠定。 在廚房的訓練從來不浪漫。為了掌握烘焙麵包最完美的发酵膨度，學生必須反覆忍受烤箱前的高溫；為了呈現一幅生動精緻的果醬畫盤，手指往往練到發酸僵硬；為了調配出一杯風味平衡的飲品，舌尖在嚐過無數次過酸或苦澀後依然不能放棄。 在當前充斥「速成」與「打卡文化」的社會浪潮中，技職教育往往承載著最容易被忽略卻最踏實的力量。吳家銓主任指出，透過國際賽事的洗禮，不僅讓學生將課堂上的理論轉化為真正的實務競爭力，也推動教師持續在專業上精益求精。這不僅僅是拿回獎牌的榮譽時刻，更是年輕世代在汗水與專注中，確立自我價值、打破極限的重要證明。 當青春與專業在火候、刀工與杯盞之間交會，這群來自臺南的師生，用 24 面沉甸甸的獎牌向世界證明：只要蹲得夠深、練得夠扎實，台灣的技職軟實力，隨時都能在世界舞台上綻放光彩。

臺南是臺灣手工刺繡的發源重鎮，其中被譽為繡工極致的「府城高繡」，講究立體浮雕般的骨架鋪棉、金銀線交疊盤繞，每一幅敬獻神明、祝賀慶典的橫綵，都凝結了老繡師畢生指尖的溫度與歲月。然而，面對工匠凋零與快速消費時代的衝擊，這門精湛的手藝該如何在現代社會找到落腳處？ 答案不在於將老工藝束之高閣，而是勇敢讓它擁抱前沿科技。臺南市政府攜手崑山科技大學、頂尖設計團隊 Bito（甲蟲創意有限公司），共同發起「府城織理」計畫。這項計畫並非簡單地用電腦畫圖，而是啟動深度的田野調查，團隊多次踏訪歷史悠久的在地指標「府城光彩繡莊」與「新秀繡莊」，並在國立臺南藝術大學黃翠梅教授的學術指導下，將傳統繡品的立體層次、線條走勢、金銀絲反光紋理與吉祥配色邏輯進行精準數據標記，成功建置出全臺首座「刺繡視覺知識庫」。 透過 AI 深度學習，古老的刺繡工法轉譯為演算法中的數學模型。令人驚豔的是，生成的圖樣完整保留「府城高繡」特有的立體浮雕感與層次厚度——每一個線條轉折皆「有所本」，將傳統刺繡中代代相傳的祈福底蘊，精準轉化為當代視覺語言。 這場跨界實驗並未止步於螢幕上的數位檔案。市府媒合在地紡織大廠「仁美商標」，運用現代高階機織技術，把 AI 生成的圖樣化為實體，打造出一幅長達 7 公尺的巨型橫綵裝置藝術。這座融合古老工藝密碼與現代智慧編織的磅礡作品，現正於甫修復亮相的歷史地標「西市場」展出，在百年市場的挑高桁架下，金銀織線折射出昔日風華與未來科技交織的光芒。 文化的傳承，更需走向日常生活的伸展台。崑山科大時尚展演事業系突破「橫綵僅能懸掛於廟堂慶典」的刻板框架，動員 20 位全齡模特兒，將 AI 刺繡圖紋延伸為 30 套當代服飾與配件。從高齡長者到青春學子，全齡世代穿戴著這座城市的文化基因登台走秀，以動態展演向世人宣告：傳統工藝從來不是死板的古董，而是能流淌在街頭日常的時尚符號。 臺南市長黃偉哲指出，這項計畫整合了產官學研，從老繡莊的文化根基、學術考證、AI 轉譯到在地頂尖紡織業的落地實踐，展現出文化資產永續生存的嶄新路徑。文化局長黃雅玲則強調，當科技懂得謙卑地向傳統取經，AI 就不再只是取代人力的工具，而是守護文化薪火的強大羽翼。 當百年繡線穿過演算法的神經網絡，在古老西市場再次綻放耀目光芒，臺南用行動證明：守護傳統最好的方式，就是賦予它走向未來的力量。 活動資訊 活動展期｜ 巨幅橫彩展期至 2026 年 11 月 13 日 動態走秀｜ 2026 年 11 月 6 日（五）19：00 展演地點｜ 臺南西門淺草公有零售市場（西市場） 現場亮點｜ 7 公尺巨型 AI 橫彩裝置、科技光影秀、AI 即時生成互動體驗