秋風送爽，正是果熟花香的時節。「2026台灣花果盆栽展」即日起至11月11日，在臺南市政府民治市政中心南瀛堂盛大展出。這場以「一盆藏天地，花果迎賓客」為主題的年度盛事，匯聚全台頂尖園藝職人的心血結晶，將大自然的神奇縮影於寸土尺木之間，吸引無數喜愛綠意與生活美學的民眾前往朝聖。 盆栽藝術從來不只是單純的植物修剪，而是一場歷經數年、乃至數十載的「生命雕刻」。臺南市長黃偉哲在受訪時指出，每一盆展出的作品背後，都凝結了創作者對自然生命的細膩洞察；從幼苗素材的揀選、根與幹的塑型引導，到整體盆景氣韻的烘托，每一步都是時間與耐心的堆疊。本次展出涵蓋七里香、狀元紅、九重葛、梔子花等典雅觀賞樹種，更罕見地呈現柑桔、櫻桃、楊桃、芭樂等果實纍纍的盆樹，打破大眾對盆栽僅有蒼松古柏的刻板印象，展現飽滿豐盈的生活雅趣。 臺南市政府農業局長馮祥勇強調，盆栽產業代表著精緻農業與文化創意的深度對話。在各方名家激烈角逐下，本屆「總冠軍」最終由名家呂阿束摘得桂冠。評審團一致認為，其得獎作品在盆器與植株的呼應上達到了極高的和諧境界，主幹結構沉穩大氣，枝葉層次宛如天然生長，散發出靜謐平衡的古典氣韻。 此外，展覽亦評選出「菓王」與「花后」等各組金、銀、銅牌獎項，將園藝審美推向極致。 展覽現場除了靜態美學鑑賞，更規劃了實體盆栽與插花教學工作坊，邀請資深匠人手把手指導民眾修剪、塑形與照護技巧，讓這份傳統的雅緻藝術走出展廳、真正走進現代人的日常生活。 【專業科普】一盆盆栽憑什麼拿「總冠軍」？評審團的評分秘辛 在專業盆栽競賽中，要評選出「總冠軍」、「菓王」或「花后」，並非單看樹木是否茂盛，而是有一套融合植物學與古典美學的嚴謹標準： 根盤與幹身（根盤立起、幹徑變化）：盆樹基部（根盤）必須穩抓土壤、呈四方輻射伸展，展現如同巨木拔地而起的「安定感」與「古樹感」；樹幹從底向上應有自然的漸細收尾（錐度），不能有僵直或不合常理的突兀扭折。 枝條配比與空間感（分枝與留白）：主枝、副枝與後枝的層次分明，不可相互交叉遮蔽，講究「疏密有致」與「空間留白」，使光線與風能自然穿透，呈現大樹在曠野中的剪影。 花果量與成熟度（特指花果盆栽）：花果的大小、疏密比例需與樹體大小相稱，果實不可過度擁擠而壓垮樹勢，且須健康飽滿、著色自然，體現季節與生命豐收的象徵。 盆樹調和與氣韻（盆器、苔蘚、意境）：盆器形制、釉色必須與植株特質完美呼應，土表的青苔與飾石不可喧賓奪主。整體結構成熟穩定、意境深遠，能在方寸之間引發觀者對大自然的敬畏與共鳴，即是勝出關鍵。

(臺南市政府廣告) 市長黃偉哲於2026年10月19日以視訊完成與英國大林肯郡締結為姊妹市。 台南市長黃偉哲感謝英國大林肯郡詹金斯市長對締盟積極支持。 台南市長黃偉哲上任以來積極推動城市外交，任內迄今已與分布於9個國家的23個城市締盟，並推動文化、觀光及農產等交流合作，近期更與英國大林肯郡締結姊妹市，寫下台灣首度與英國城市締結姊妹市的紀錄。目前台南締盟城市涵蓋亞洲、歐洲、美洲及加勒比海地區，包括京都、金澤、山口、紐奧良等城市。 黃偉哲表示，城市外交不只是簽署締盟文件，更重要的是透過持續交流，建立具有長期實質效益的合作關係。台南透過雙向互訪、接待國際訪團及整合市府局處資源，將城市外交延伸至多元領域，讓國際城市更深入認識台南的文化底蘊、產業特色及城市發展成果。 黃偉哲指出，國際交流不侷限於政府部門，更應讓民間單位與市民共同參與，讓城市友誼扎根。2024年適逢台南400，全年國際訪賓人數創下歷史新高，市府藉由各項國際活動，邀請友誼城市代表來台參與台灣燈會、古都國際半程馬拉松、台灣國際蘭展及南瀛國際民俗藝術節，讓國際友人親身認識台南，拉近城市間的距離。 2026年5月台南市長黃偉哲與金澤市長村山卓共同簽署合意書締盟。 南市府表示，為讓城市外交更貼近市民生活，黃偉哲積極推動對等、互惠與創新的交流模式。台南自今（115）年1月1日起，率全國之先推出「日本友誼市景點互惠計畫」，與14個日本城市合作，台南市民赴日旅遊，出示市民卡或身分證，即可享有98個景點專屬優惠；台南也同步提供7處知名景點優惠，歡迎日本友誼城市市民來訪。透過互惠機制促進觀光往來，讓市民參與城市外交、共享交流成果。 從拓展締盟城市，到推動跨領域合作及市民互惠交流，台南近年城市外交已逐步深化為具有長期實質效益的國際合作。未來市府將持續以開放、多元及務實的態度，深化國際合作關係，拓展交流機會。 (臺南市政府廣告)

一場惡火過後，留下的不該是讓整座城市提心吊膽的危險空殼。 今年9月下旬，臺南市中西區鬧區知名機車維修據點「非常機車」突遭祝融，猛烈火勢雖在消防人員全力灌救下撲滅，但大火吞噬後的店面與建築本體結構遭受重創，殘破景象宛如市中心一道突兀的傷疤。然而，火災發生至今已逾月餘，市民與周遭住戶原本期盼的迅速重建或妥善善後，卻遲遲未能成真。 現場只見業者在接獲通知後，悄悄卸下了燒得焦黑變形的廣告看板，內部嚴重碳化的殘破鋼架、塌陷碎裂的混泥土結構，以及大量堆積如山的焦黑廢棄物，依舊原封不動地暴露在繁華街廓中。每天車水馬龍的中西區幹道旁，這座搖搖欲墜的「火損危樓」如同懸在用路人頭頂上的未爆彈，引發周遭鄰里深切的焦慮與公共安全疑慮。 專家會勘定調危險程度，市府祭出最後通牒 面對業者消極處置的拖延態度，臺南市政府工務局不再容忍公共安全出現真空期。工務局於11月4日主動出擊，會同具專業公信力的「臺南市結構技師公會」專業技師群，以及店家負責人前往現場展開全方位實地會勘。 經結構專家仔細檢視，該建物歷經高溫烈火反覆炙烤，主要支撐構件已出現不可逆的變形與脆化，若遇強風、餘震或豪大雨侵襲，隨時存在二次坍塌甚至剝落傷及無辜用路人的高度風險。 工務局當場劃下明確紅線，對業者下達嚴厲的「雙重死線」行政處分： 第一階段（11月13日前）：業者必須全面調派工班正式進場，啟動現場危險雜物、阻礙物及廢棄物的實質清理作業，杜絕二次災害與環境衛生問題。 第二階段（12月中旬前）：必須徹底將所有受損、喪失結構承載力之危險構造物全數拆除完畢，還給周邊街區一個乾淨且無危險疑慮的公共空間。 祭出《建築法》第81條，若敢再拖將依法強制拆除 工務局嚴正申明，市府已將公文送達並當面嚴厲告誡業者：公共安全絕無推諉空間。若業者在11月13日的最後期限前依然心存僥倖、未有實質進場作為，市府將不再給予寬限，直接祭出《建築法》第81條規定，將該處認定為危害公共安全之危險建築物，由市府工務局代為執行「強制拆除」，相關拆除作業衍生的一切費用更將全數依法向業者追償。 此外，針對施工期間的風險控管，主管機關也同步拉高稽查標準。工務局強調，在正式拆除作業前與整個施工進程中，業者負有百分之百的安全維護責任，各項防墜網、臨時支撐、圍籬及交管措施皆須落實到位。若在改善或施工期間因任何疏忽導致鄰房受損、工安意外或殃及路過行人，市府必將祭出最嚴厲的法律制裁、依法嚴懲，絕不姑息寬貸。 城市發展容不下僥倖心態。鬧區街道的安全是每位市民日常生活不可退讓的底線，這場對火損殘骸的限期清理，不僅是對單一業者的法規要求，更是市府捍衛市民居住安全與城市景觀的嚴正表態。

在台灣，將近十萬名洗腎患者的日常生活，往往是一場與水分、體重計及血壓機無聲拉鋸的耐力賽。 成大醫院糖心腎 CKM 團隊 ：［左起］成大醫院劉柏毅醫師、成大醫院內科部腎臟科余志恆醫師、成大醫院內科部歐弘毅主任、成大醫院阮俊能副院長、成大醫院內科部腎臟科宋俊明教授、成功大學藥學系暨臨床藥學與藥物科技研究所賴嘉鎮教授、成功大學公共衛生學科暨研究所李中一教授 成大醫院「糖心腎（CKM）」跨領域研究團隊近日在國際權威期刊《自然通訊》（Nature Communications）發表震撼醫界的跨國大數據成果：近年風靡全球、俗稱「瘦瘦針」的 GLP-1 受體促效劑，能為這群同時飽受糖尿病、末期腎病與心臟衰竭夾擊的高風險族群，降低約 28% 的心肌梗塞、缺血性中風、心跳停止或心衰竭惡化等重大心血管事件風險。 每天連喝一口水都是算計：十萬透析族的隱形風暴 走出洗腎室，許多腎友迎來的不是放鬆，而是嚴苛的生活戒律。由於失去正常排尿與排水機能，稍有一杯水或一碗湯的過度攝取，體液便會迅速在肺部與四肢鬱積，引發水腫、夜間喘不過氣，甚至演變成隨時可能致命的急性肺水腫，不得不緊急送急診插管搶救 「對透析患者來說，心臟與腎臟就像綁在一起的齒輪，一損俱損。儘管近年醫學在糖尿病和心臟病新藥領域突飛猛進，但因為透析族群身體代謝機制極為特殊，絕大多數新型藥物在研發初期便將末期腎病患者排除在臨床試驗之外，導致第一線醫師在面對這群最脆弱的病人時，常面臨「無先進新藥可用」的窘境 宋俊明教授強調：「我們不希望病患踏入洗腎室後，人生就只剩下『維持透析』；我們更想追問的是，醫學能不能再多走一步，替他們守住心臟，贏得更有品質的長期壽命 撥開全球巨量數據迷霧：看見 28% 的心跳守護 正是這份對病患處境的懸念，驅使成大 CKM 團隊展開跨界行動。成大醫院腎臟科余志恆醫師與宋俊明教授提出臨床關鍵問題，攜手成大群體健康數據中心賴嘉鎮教授、公共衛生專家李中一教授，以及劉柏毅醫師組成的跨領域分析團隊，透過全球大型電子病歷研究網絡（TriNetX），調閱並比對全球 2,776 位病況高度相近、同時罹患糖尿病、末期腎病合併心臟衰竭的透析患者 研究團隊深入追蹤兩組分別使用 GLP-1 受體促效劑與其他降血糖藥物的患者族群，結果呈現顯著差異：使用 GLP-1 受體促效劑的病友，在後續發生心肌梗塞、缺血性中風、心搏驟停或心衰竭急性惡化的綜合風險，大幅降低了約 28% 余志恆醫師指出，過去大眾多將 GLP-1 促效劑視為減重或降血糖的利器，但在多重器官衰竭邊緣的重症族群身上，「單純降血糖」早已不是核心目標，真正的關鍵在於如何遏阻下一場突如其來的心臟崩盤。 從實驗數據走入診間：跨科整合的生命新契機 台灣被稱為「洗腎王國」，這個標籤背後，是數萬個家庭長年承擔的照護重量與照護者的身心煎熬。成大這項研究的珍貴之處，不僅在於登上頂尖科學期刊的學術榮耀，更在於它揭示了一種思維轉變——洗腎不再是終點站，末期腎病合併心血管共病的患者，同樣有權利享有最新醫學科技帶來的生存紅利 余志恆醫師也特別呼籲，這項成果為臨床帶來嶄新視角，未來仍需更多前瞻性臨床試驗進一步確立機轉與指引。 醫學的進步，往往始於對病人苦痛的不甘心；而成大團隊在海量數據中淘出的這份希望，正在替成千上萬在洗腎室裡奮戰的身影，點亮一盞走向明天的微光。

一座城市的偉大，在於它如何溫柔地對待過去的記憶，並為未來的世代留下一盞燈。位於台南市東區的歷史建築「原竹園町台南州職員宿舍」，在歷經歲月洗禮與細膩修復後，由台南市政府文化局攜手財團法人夏荊山文化藝術基金會共同活化，於今（13）日正式舉辦開幕茶會。這座承載百年歷史風華的日式宿舍群，正式蛻變為結合藝術展覽、文創美學與餐飲休憩的複合式場域，為古都台南寫下文化資產永續經營的新篇章。 交通動脈與歷史記憶的交會：走出車站即入藝文之境 城市空間的活化，最怕成為孤芳自賞的文化孤島，而竹園町恰恰擁有得天獨厚的地理優勢。台南市長黃偉哲今日親自出席開幕茶會時指出，竹園町緊鄰台南火車站，僅需步行即可抵達；隨著未來台南鐵路地下化工程推進，以及車站前後站區的全面縫合與連結，這裡的交通網絡將更加四通八達。當旅客踏出車站、或市民穿梭於城市日常之間，只需幾步之遙，便能從繁忙的現代都市步入靜謐的百年木造建築群。黃偉哲高度肯定夏荊山文化藝術基金會投入豐沛資源，透過公私協力的深耕模式，讓冰冷的歷史建築重新呼吸，成為市民最容易親近的文化新據點。 打破古蹟高牆：把百年宿舍變成「台南在地的藝文客廳」 過去，民眾面對歷史古蹟或傳統美術館時，往往因空間的肅穆感而卻步。為此，台南市政府文化局在規劃竹園町的轉型時，打破傳統框架，明確將其定位為「台南在地的藝文客廳」。所謂「客廳」，意味著敞開大門、歡迎每一位過客與歸人自在停留。園區巧妙揉合了藝術展覽、文創選物與質感餐飲，讓民眾在細細品味百年日式建築工藝之餘，也能在咖啡香氣與美食陪伴下，零距離感受藝術的溫度，真正落實「生活即藝術、古蹟即日常」的當代文資保存哲學。 跨世代的藝術對話：從水墨夜色到青年漫畫的熱血激盪 走進今日的開幕現場，不同世代與媒材的藝術在此交會。在傳統與現代繪畫的脈絡上，夏荊山文化藝術基金會董事、同時也是台南在地知名畫家蘇奕榮，特別展出代表作《漁帆幻想曲》。畫作以深沉內斂的灰黑與褐色調為基底，透過層層交錯的筆觸線條，精準捕捉夜色中船影與水波交融的靜謐張力，彷彿訴說著台南這座海港古都的深邃靈魂。 與此同時，竹園町也為年輕世代搭起了圓夢舞台。文化局此次首度攜手台南應用科技大學漫畫系，以《夢．魘》為題舉辦學生創作邀請展。青年學子充滿想像力與時代感的漫畫創作，正式走出校園圍牆，直接與社會大眾展開對話。這場「產、官、學」三方攜手的合作，不僅展現了在地青年源源不絕的創作能量，更體現了文化傳承最可貴的包容力。 當百年建築遇見綠色永續：9公斤廢紙寫下的減碳奇蹟 除了視覺與心靈的饗宴，竹園町更將當代最迫切的「環境永續」議題融入空間細節。矗立於園區入口處的迎賓吉祥物雕像，出自青年藝術家蔡瑜之手，看似童趣盎然的藝術裝置，背後卻蘊含深刻的環保巧思——整座雕像以9公斤廢紙作為核心創作材料，透過資源再生與循環利用，估計有效減少了高達47.61公斤的碳排放。百年歷史建築與綠色減碳藝術在此刻產生共鳴，象徵著文化保存與環境保護並行不悖的時代精神。 展望未來：通往夏荊山博物館的文化前哨站 文化局強調，原竹園町台南州職員宿舍的啟用，不僅是台南歷史建築活化的具體里程碑，未來更將肩負起「夏荊山博物館」前導據點的重要使命。透過持續串連地方文史脈絡、當代藝術創作與大專院校學術資源，竹園町將源源不絕地為在地青年提供展演舞台。在公私部門的共同灌溉下，這座百年老屋正以最優雅而堅定的姿態，邀請每一位熱愛生活的市民走進這座「藝文客廳」，共同見證台南文化底蘊的生生不息。

秋陽穿透臺南司法博物館（原臺南地方法院）莊嚴的古典列柱與巴洛克式圓頂，映照在鋪滿歷史塵霜的洗石子地板上。走進這座全臺灣現存最完整的日治司法建築，最深處的「第三法庭」內，如今沒有法槌落下的冰冷宣判，取而代之的是空靈悠揚的月琴琴音，以及迴盪在挑高穹頂下的常民吟唱。 2026年首屆「臺南藝術雙年展：迴圈．超展開」（Unfolding Circuits），將整座府城化為全臺首座大型「城市散步型雙年展」。在全城串聯的32處展點中，由知名藝術家高俊宏策劃的「歷史迴圈」子題，選址於曾宣告無數人命運的臺南司法博物館第三法庭，以藝術家吳語涵與沈肱泓共同創作的複合媒材裝置與環境劇場《遊街—噍吧哖事件城市劇場》，帶領觀眾直擊臺灣近代史上最沉痛的司法歷史現場。 百年審判地：曾判處866人死刑的威權巨獸 佇立於展場入口的解說牌，揭開了第三法庭沉重的歷史身世。1915年（大正4年）爆發的「噍吧哖事件」（又稱西來庵事件或余清芳事件），是日治時期臺灣規模最大、犧牲最慘烈的武裝抗日事件。事件平定後，臺灣總督府迅速指派5位檢察官與5位法官組成「臨時法院」，審判地點便設在此刻觀眾腳下的第三法庭。 在短短兩個月的高壓審理中，法庭經手了高達1,950位被告，其中1,430人被依嚴苛的《匪徒刑罰令》起訴，最終判刑1,319人，更有高達866人被判處死刑。這項驚人的數字不僅震動臺灣全島，更在當時的日本國內及國際社會引發強烈輿論撻伐，最終迫使大正天皇在即位大禮時發布特赦減刑。然而，對無數受難者與破碎的農村家庭而言，這座法庭曾是吞噬生命與尊嚴的無情深淵。 百餘年後，雙年展策展團隊打破了傳統古蹟陳列的冰冷距離，將這個被歷史塵封的刑罰場域，轉化為一場跨越時空的歷史重現（Re-enactment）。 符咒、藍衫與殖民警刀：重現被噤聲的邊緣生命 踏入法庭中央，原本象徵法官高高在上威權的半圓形法檯，如今被大型投影幕覆蓋；而法檯前方，豎立著數尊姿態各異的假人模特兒，強烈衝擊著參觀者的視覺神經。 右側佇立著數具身著傳統客家與閩南粗布藍衫的假人，腰間緊緊繫著麻繩，上面密密麻麻別滿了泛黃的西來庵五福大帝符令。那是當年物資匱乏、手無寸鐵的底層農民，在面對現代化殖民國家機器時，唯一能寄託心靈、深信能「避槍彈、保平安」的精神護身符。 而在法庭另一側，則是身穿卡其色制服、佩戴刺刀與步槍的日本軍警巡查塑像，神情嚴峻地象徵著昔日冷酷的國家暴力。 大銀幕上循環播放著藝術團隊與市民、學員深入山林走讀的影像紀錄《遊街》。鏡頭跟隨著素人演員的腳步，穿過當年的遊街示眾路線與抗暴現場；畫面切換間，樂師神情專注地坐在空無一人的法庭長椅上彈奏月琴，蒼涼平實的唱腔穿透厚重的磚牆，替百年前那些被扣上「匪徒」枷鎖的無名鄉民，唱出壓抑百年的生存喘息。法檯兩側的螢幕更播放著田野調查工作坊的民眾參與過程，讓歷史不再只是教科書上的冰冷數字，而是有血有肉、有恐懼也有盼望的生命記憶。 從封閉判決到開放迴圈：當代藝術為土地進行的靈魂療癒 策展人高俊宏指出，「歷史迴圈」的核心並非激化對立，而是透過環境劇場、聲音採集、影像與出版等多元形式，重新檢視山野、城市到海洋之間的「邊緣主體能動性」。當年的抗爭者多半來自被現代化治理邊緣化的山村與底層聚落，透過藝術的重訪，我們得以思索國家體制與當代生活之間的生命政治關係。 這場展覽最震撼人心的力量，在於「歷史主客體的徹底翻轉」。百年前，法官坐在高台上以統治者的視角將常民定罪；百年後，藝術家引導觀眾坐在旁聽席甚至站上審判席，靜靜凝視著那些貼著符咒的藍衫背影。這座曾經定讞生死、象徵國家絕對暴力的神聖殿堂，終於在當代藝術的溫柔介入下，轉身成為傾聽歷史創傷、促進人權反思的公共客廳。 漫步走出司法博物館，外頭是車水馬龍的府前路與不遠處的湯德章紀念公園圓環。第一屆臺南藝術雙年展以「圓環」的放射性作為隱喻，打破了傳統展館的圍牆；而第三法庭的這場歷史迴圈，無疑向所有造訪府城的旅人發出了一記深沉而莊重的歷史叩問：唯有正視歷史在空間裡留下的傷痕，我們才能真正向未來的自由超展開。

台南的夜晚有兩種光：一盞照路，一盞照人。萬象舞廳，就是把人情照亮的那盞；光後站著的人，叫曾正義。  他是不會跳舞的舞廳老闆，卻把一間舞廳做成城市的社交客廳；他是產業聯盟的理事長，替被誤解的行業找回說理的座位；他也是全台西來庵的主任委員，把地方信仰化為文化外交。六十多年來，他用情義聚人、靠肩膀扛事、憑變通找路，讓一盞暖光在台南夜色裡長明。 起點：康樂街的少年視野 戰後台南，西門市場與康樂街燈火通明。小生意人家出身的曾正義，從小看著卡拉 OK、戲院、俱樂部出出入入，對「熱鬧的世界」充滿好奇。 十六歲第一次踏進舞廳，十八歲決定「去闖一闖」——從搬桌椅、端茶到收場學起。他很快明白：「這一行最重要的是做人——看得懂人情，願意處理人與人之間的分寸。」舞廳像一所社會學校，比課本更現實，也更講信用。 創業：從「金夜曲」到「萬象」 1990 年代中期，他與友人在來亞飯店二樓開了第一家舞廳「金夜曲」。 「說實在的，我不會跳舞，但我知道客人要什麼——有人想聊天、有人只想聽音樂、有人就想喝兩杯。」 精準的「輕鬆交誼」定位，養出一批熟客。幾年後更名「萬象」——「人生百態，萬象俱備」，把場域定義為城市夜晚的公共客廳：有人跳一曲、有人談事、有人純粹吃宵夜。從此，「不會跳舞的舞廳老闆」成了台南夜生活的活字典與守夜人。 靈魂：舞女年代與社會偏見 「那時候身分證職業欄真的寫『舞女』，很多小姐怕被人知道。」他替從業者說話：「她們比誰都會做人——會跳舞、會聊天、懂人情世故。客人一坐下，她就知道要說什麼。」 在他眼中，舞廳不是混亂，而是社交的延伸：有人談事、有人解壓、有人找朋友。「那是個有人情、有故事的地方。」這句話，既是對從業者的尊重，也是對行業的正名。 傳奇：萬象水餃與台南式幽默 萬象的廚房實力堅強，炸雞翅、水餃、鳳梨蝦球、烏魚子…都是招牌。最經典的是一場「萬象水餃之亂」——原本的小誤會鬧得全城皆知，反而讓更多人為一盤水餃走進舞廳。於是他順勢把餐飲條線做大，讓「吃」成為進場的另一個正當理由，夜間場域被重新定義：能吃、能唱、能聊、能跳。 情義為本：先把「人」放好，生意才站得穩 2020 年疫情最艱難的幾個月，場子停擺、收入歸零，他站出來受訪，第一句不是營收，而是員工：「兩百多個人，三餐怎麼辦？」舞小姐、少爺、司機隊、廚房、清潔、保全……他一個個記在心上。 他的管理順序很固定：先顧人，再談錢。有人急用先墊、有人生病照應、有人要轉行幫牽線——因為他知道，一間以人為本的店，危機時刻才扛得住。  不少老員工與他並肩超過四十年——在流動快速的服務業，這份黏著力靠的不是 SOP，而是日復一日的信任。 危機與變通：守法復業 → 自助 KTV → 「萬象美食」 守法復業。 市府與聯合稽查逐項檢視：出入口動線、舞池封閉、實名制、梅花座、包廂隔板、酒精濃度、廁所清潔……收到公文才開門。復業首夜，老客回流，也立刻曝露「舞小姐人力吃緊」的現實。他把「合規」寫進日常，不為好看，而是為了安心：員工敢上班、客人敢上門、政府敢放心。 自助 KTV。 他動刀包廂，把舞池壓力分散到視聽空間：想唱的人有去處、想跳的人有節制、想聚的人有角落。風險降低、收入結構也多元。 萬象美食。 他把餐飲做強做厚，讓「吃宵夜」成為堂堂正正的來店理由。三步一氣呵成：守法 → 分流 → 多元化。表面是空間調度，骨子裡是他那句不說出口的管理哲學：山不轉，路轉。 把個別困境變公共議題：理事長的肩膀 疫情後，他串連同業成立台南市育樂事業商業權益促進會並出任理事長，把「一家店的困難」推向「一個行業的對話」。 他最常說：「夜間娛樂也是服務業。」在政策桌上，他試著把前線真相說清楚——這個行業有規矩、有家計、有日常；只要合規，就該被同等對待。 他在政府規範與產業現實之間當「緩衝器」：一邊是理想治理，一邊是現實週轉；把彼此放上同一張桌子，城市與夜經濟才會建立互信。 圖右三 為西來庵 曾正義董事長，圖左二 為西來庵 陳美琪副董事長 西來庵關懷弱勢　曾正義主委溫情發放96戶物資與紅包 (https://eyecloud.armsdatasolution.com/GEN/2025-10/20251019005)  舞池之外：西來庵的文化責任與海外交流 白天，他換上一個身分：全台西來庵主任委員（董事長）。 西來庵與台南近代史緊密相連，文化館陳列交趾陶與史料，承接百年前的記憶；大型法會重振八部堂儀式，讓文化不只在典籍，也在日常。近年，他更帶家將團出訪印尼，在僑社與當地城市的元宵活動上授旗、遶境、交流。他說：「民間文化就是城市的外交語言。」企業界講合規與轉型，信仰界做傳承與交流——兩條線，指向同一種責任感。 傳承：最懂他的人，走到台前 隨著歲月推進，他把更多日常交由太太處理。她從幕後走到台前，正式接任總經理，成為萬象的接班人。 「她比我細緻、也更穩。」他說。從採購到人事、從現場到公關，太太把那套「以人為先」的老方法做成制度，也把屬於萬象的「溫度」，織進每個細節。 他看著太太處理大小事務，眼裡是放心與驕傲：這份沉重的心事，終於有了最溫柔的分擔。 他怎麼帶人：幾個小片段 「急用先墊」：後場師傅臨時周轉，他先過關卡再談還款；對很多人來說，一次幫忙，就是一道活路。 「不好意思就好」：客人不遵規，他把話說軟、把規矩說清楚，再請配合——合規是保護所有人的尊嚴。 「鬧中有紅」：水餃事件越吵越熱，他乾脆把餐飲做強，從危機裡牽出機會。 人物素描：情義、變通與骨氣 有情有義：習慣先盤點「人」的處境，再談數字與策略；危機來時，站在第一線。 腦袋靈活：守法復業、自助 KTV、餐飲導入，在規矩裡找方法。 企業主的社會責任：把個別店家的難題，升級為公共討論；讓被誤解的行業回到制度語言。 長情用人：不少老員工與他並肩逾四十年；靠一碗熱湯、一句體諒與一次次出面負責。 骨氣：不躲、不縮、不苟且；能在鏡頭前把不公平說出來，也能在公文前把規矩做足。 夜色溫柔，江湖未遠 一個城市的夜晚，需要一些暖光：舞池裡的音樂、包廂裡的歌聲、廚房裡的熱湯，以及老闆在門口的一聲「慢走」。 曾正義把舞廳做成社交客廳，把廟宇做成文化客廳，把一個行業做成可以坐下來好好說話的客廳。 他用情義聚人，用變通找路，用責任換信任。於是你會發現——夜色其實很溫柔，江湖也沒有那麼遠。

當你踩下踏板、迎風前行時，可曾想過兩顆輪子推動的不只是身體，更是人類跨越一個世紀的工藝美學與競速野心？ 2026年深秋，南台灣的文化地標迎來一場前所未見的機械藝術盛宴。由台南大新美術館策辦的「Pedal as Art 輪跡之間」特展，將於11月12日正式開展。這場展覽最震撼單車界與設計圈的焦點，在於展品總身價突破千萬元新台幣，且所有展出車款皆出自低調收藏家「Z」的珍藏。來自義大利、英國、美國與法國等全球頂級工藝重鎮的十大傳奇品牌，破天荒首度在同一屋簷下同台亮相，為期整整兩個月。 對許多現代人而言，腳踏車是捷運站旁的公共代步工具，或是假日的休閒消遣。然而，退回半個世紀乃至數十年前，單車是工業設計尖端碰撞的修羅場。它結合了航太工程的破風實驗、冶金職人的手工溫度，以及頂尖運動員挑戰人體極限的歷史記憶。這批過去散落於私人車庫、鮮少公開示人的逸品，在展期結束後便將物歸原主、各奔東西。這不僅是一次展覽，更是全台單車迷與設計愛好者一生難逢的歷史對話。 從鋼管焊道到碳纖維狂潮：四大國度、十大傳奇品牌的極致交鋒 這場展覽的精華，在於一次收攬了歐洲造車美學與美式空氣力學的演進脈絡。展出的十大傳奇品牌各據一方，宛如一部具象化的單車進化史： 義大利美學巔峰（Cinelli、Colnago、Pinarello、Battaglin、Rossin、F.Moser、C4 Carbon）： 義大利向來是公路車的精神原鄉。展場中最吸睛的焦點之一，莫過於 Colnago 於2000年與超跑巨擘「法拉利（Ferrari）」攜手打造的聯名車款，將F1賽道的碳纖維技術與紅鬃烈馬的戰鬥塗裝移植到兩輪之上；傳奇車手親手量身打造的 Battaglin、締造世界一小時騎行破風紀錄的 F.Moser，以及將單車骨架視為雕塑藝術的 Cinelli，無一不展現亞平寧半島對速度的浪漫執著。此外，一台擁有經典前低後高破風幾何的 Pinarello 藍色計時車，配上純白 Campagnolo 封閉式碟輪，瞬間將時空拉回計時賽黃金年代的廝殺現場；而作為單體碳纖維車架先驅的 C4 Carbon，則默默訴說著材質革命的前夜。 英國速度傳奇（Lotus）： 以跑車聞名於世的英國 Lotus，將其在賽車場累積的空力技術全數倒進單車領域，打造出顛覆傳統三角車架認知的流線怪獸，展現英倫工程師對極致減阻的瘋狂追求。 美國風洞結晶（Zipp）： 來自美國的 Zipp 則代表了現代科學的理性勝利。所有管型與線條皆在風洞實驗室中反覆淬鍊，將空氣阻力壓榨至最低，呈現美式實用主義與極限科技的結合。 法國航太靈魂（Corima）： 法國 Corima 把法式航太工業的複合材質工藝直接注入賽道輪組與車架設計，既有法式優雅，又兼具賽事廝殺的剛性與輕量。 歷史、工藝與速度：凝視日常工具背後的靈魂 「Pedal as Art 輪跡之間」捨棄了生硬的機械規格條列，改以「歷史」、「工藝」、「速度」三條人文敘事軸線梳理展間： 歷史之軸： 帶領觀眾穿越單車結構的百年間變遷。從傳統菱形幾何鋼管到前衛空力造型，看見人類移動方式如何隨著時代思潮演變。 工藝之軸： 聚光燈落在車架的手工魚鱗焊點、手工拋光的管件接頭（Lug）以及細緻溫潤的烤漆塗裝。那是老師傅用雙手與高溫火炬，在金屬上雕刻出的職人靈魂。 速度之軸： 走進風阻與重量的微觀戰場。從早期鋼材管壁的極限抽管，到航太碳纖維的層疊包覆，呈現人類為了「快一秒、多推進一公尺」而展開的無休止技術長征。 走進大新美術館，這些價值連城的名車不再只是競速工具，而是一座座承載記憶的靜態雕塑。它們曾陪伴傳奇選手衝過終點線，如今在幽靜的展間裡，向每一位停下腳步的觀眾傾訴那些關於風、汗水與機械靈魂的壯闊篇章。 【展覽完整參觀資訊】 展覽名稱： Pedal as Art 輪跡之間 展出期間： 2026年11月12日（四）至 2027年1月11日（一） 展覽地點： 台南大新美術館（台南市西門路四段110巷6號） 開館時間： 每日 09:00 – 17:30 門票資訊： 全票：180元 扭蛋套票：360元 限量紀念 T-shirt 套票：1,500元（全台限量111組，售完為止）