一塊過季退役的舊布料，能織出多深的生命溫度？第一屆臺南藝術雙年展「迴圈．超展開」特別企劃「黑秀美Oh!Siubi：大女纖維共創計畫」，於大女Style聚落基地，友愛菜市場四樓舉行發布會。這項計畫由臺南市美術館攜手國立臺南藝術大學應用藝術研究所與大女Style聚落共同推動，以熟齡女性的生命經驗與地方記憶為核心，交織出一場關於軀體、布料與城市的深刻對話。

「秀美」的當代轉譯：平凡歲月裡的最美光芒

展覽主題「黑秀美（Oh!Siubi）」靈感源自《聖經》舊約〈雅歌〉：「我雖然黑，卻是秀美。」 經文以黑帳棚比喻外在的滄桑與不完美，卻在摯愛眼中宛如君王幔子般珍貴。「秀美」同時是台灣1950年代（民國40年代）女性最熱門的菜市場名排行第二。策展團隊借用這個承載無數台灣阿母歲月痕跡的名字，貼近當代熟齡女性的真實記憶，向那一代默默付出、平凡卻極其絢爛的生命致敬。

從舊市場手電筒到2000捆古布：集體記憶與紡織史的深刻交會

這場共創計畫不僅拉近了藝術與社區的距離，更勾勒出幾代台南人對城市的共同記憶。文化局副局長林韋旭於發布會現場感性分享，自己從小就在市場後方的巷子長大，見證了友愛菜市場從早期貧困、複雜卻充滿生命力的傳統市場，經歷拆除與改建的歷程。他特別回憶起童年在市場拆除後的角落撿到一支時髦的充電手電筒並送交派出所的趣事，笑稱這次計畫讓人彷彿重回童年遊戲與成長的天地，看見地方記憶透過永續藝術獲得全新演繹。

南美館董事長游文玫則從自身「第三人生」談起，分享自己於52歲勇敢跨足藝術領域、承擔美術館重任的歷程。她指出「大女」代表著具備獨立思想、能承擔家庭與社會多元責任的女性精神，看見這些充滿故事的纖維與布料，備受感動。

南美館館長龔卓軍更揭露了基地小房間內保存的「2000捆古布」，這批古布背後串連的是台灣70、80年代紡織業盛極一時的輝煌歷史。當年無數青年女性在紡織廠揮汗付出，如今退下來的布料與退役的熟齡女性在此相遇，經由「大女 Style 聚落」創辦人秀蘭與婷軒等人的悉心整理與穿針引線，讓舊布料轉化為雙年展紀念袋與藝術創作，展現出台灣女性作為社會穩定磐石的強大承載力與創造力。

「大女 Style 聚落」創辦人李秀蘭

南藝大應藝所吳佩珊所長

從絹印拼布到街頭走秀：青銀共創的在地敘事與社會實踐

本計畫回應策展人楊佳璇「集結迴圈」子題，由南藝大應藝所吳佩珊所長帶領團隊深入社區。自7月起，阿母們參與身體力、拼布與絹印等多階段工作坊，透過閱讀葉石濤文學作品、採集城市紋理，將生活點滴轉譯為纖維藝術。

展覽集結過季與循環布料，產出30片150×100公分的拼布布旗。這些作品不僅於葉石濤文學紀念館2樓與友愛菜市場4樓雙展區亮相，布旗更將進一步串連成長達45公尺的巨型龍虎布條。

大女Style聚落致力於提供熟齡女性實踐「第三人生」的平台。「黑秀美」計畫不僅止於靜態展示，更推出「熟齡服飾系列商品」。12月5日，共創藝術家與學員將手牽手走上台南湯德章紀念公園圓環街頭進行大遊行與服裝走秀，並於台南老爺行旅舉辦晚會，共同為熟齡女性的美麗與力量發聲。