臺南有豐厚的文化底蘊，人文薈萃，為深入介紹多元臺南，觀旅局特別與作家張耘書及鄭佩雯老師合作，規劃「臺南奇人帶路」系列報導，透過職人的生命故事傳達臺南人的生活精神與態度，讓民眾一窺臺南生活文化之美，也從他們眼中看見值得探訪的在地角落，提供不同角度的創意遊程。

新市總兵公祖廟廟頂上的剪黏作品。（張耘書拍攝）

剪黏是將陶瓷或玻璃等材料，透過剪與黏的技法完成裝飾，主要用於廟宇、民宅的屋頂或壁堵。國寶級藝師陳三火將剪黏技藝展現得淋漓盡致，並以獨創的敲擊技法走出他的自我定位與創作之路。

人稱「火獅」的陳三火，17歲時向兄長李世逸習藝，成為北派剪黏的傳人。出師後兄弟攜手合作，承作全臺百餘間廟宇的剪黏。之後機緣下單獨承攬麻豆普庵寺的壁堵剪黏，技藝受到廟方與同業的慧眼賞識，引介多座廟宇工程給他，促成他日後啟業的契機。

30歲那年陳三火正式自立門戶，因施作品質好，口耳相傳，一時水漲船高，尤其在50年代至80年代民間信仰蓬勃下一波波廟宇興修潮，陳三火的剪黏工程幾乎沒停過。不過，80年代後，受到開模燒製量產的淋搪技術興起，模組化產品漸成主流，傳統剪黏市場急速萎縮，讓陳三火的事業陷入低潮。一度沉潛後，民國90年間，他在豐原修復因921地震毀損的慈濟宮工程時，無意間得到靈感，利用棄置在一旁的花瓶碎片塑造了一尊達摩祖師像，自此開啟他「以摃代剪」之路；更在歷經兄長驟然離世後，決心將技藝傳承，並朝向藝術創作。

有別於傳統剪黏將陶瓷或玻璃剪成碎片後黏在灰泥上，陳三火運用敲擊技法，以花瓶酒甕、陶罐瓷器等敲破後的碎片為素材，獨闢蹊徑且兼具環保，任何器皿到了他手中，總能化腐朽為神奇地成為藝術品。陳三火表示，敲與剪不同，剪是照步來，敲是隨緣，完全依敲打後破碎的形狀與曲線，拼貼在人物的身體、四肢、衣飾或適合的位置，順其自然，由形入意。

〈聖殤〉融合東西方技法與題材，是陳三火的代表性作品之一。（張耘書拍攝）

陳三火的藝術品更在旅法參觀羅浮宮後受到啟發，以東方技法詮釋西方主題，創作〈聖殤〉，成為他最具代表性的作品之一，讓剪黏藝術朝向生活化。他寬拓的視野與不斷勇於嘗試，創新鮮明的風格，賦傳統與新意卻不失傳統本意，讓他獲得「臺灣工藝之家」、「藝術貢獻終身成就獎」、「全球中華藝術薪傳獎」、「人間國寶」、「國家工藝成就獎」等多項殊榮。

位於麻豆的「陳三火剪黏藝術工作室」。（張耘書拍攝）