在台灣宮廟熱鬧的鑼鼓聲中，布袋戲棚往往是人神共樂的傳統場景。然而隨著時代變遷、市場削價競爭，傳統掌中戲曲正面臨式微的斷層危機。在台南，經營四十餘年的「甘簞掌中劇團」卻迎來了一股清新的新氣象，林宣佑從父親手中接下戲偶，不僅打破傳統戲團重男輕女的刻板印象，更用網路短影音、校園反霸凌劇本與特教共融，為這門傳統藝術注入了全新生命力。

神明夢中指點 傳統布袋戲迎來「女掌門」

台南的傳統布袋戲圈過去多由男性主導，草根性強且講究人情世故。林宣佑的家族戲團深耕台南四十年，過去主要服務在地宮廟與老客群。身為家中最小的女兒，林宣佑原本從未將「接班」視為人生首選。

轉折發生在2023年。當時適逢疫情過後的職場低潮期，林宣佑正思考未來方向，而傳統觀念較為重男輕女的父親，則因小兒子選擇遠赴台北發展而面臨劇團傳承的難題。某個夜晚，父親夢見家祀神明「仙姑」指點：「把布袋戲讓宣佑做做看，搞不好會做得比你好。」

這句來自神明的指示與父親的開口，給了林宣佑一份沈甸甸的使命感。她正式拜父親為師，從基本功、口白到後台調度一步步學起，成為台南極少數的青年女團長。

告別惡性低價競爭 網路短影音開創新客源

接班後的林宣佑，深刻體會到傳統劇團面臨的現實困境。過去劇團依賴熟人介紹與宮廟口碑，近年來市場卻陷入嚴重的削價競爭。部分地區甚至出現一天兩三千元的極端低價，從業者不計車馬與設備折舊，僅賺取微薄工錢，導致整體產業生態日益萎縮。

為了突破困境，林宣佑為老劇團導入現代行銷思維：

• 社群與短影音行銷： 將演出精華與後台花絮拍攝成短影音上架，吸引許多年輕世代的廟方負責人與主事者直接透過網路了解更多細節，從而增加邀請偶劇演出機會。

• 清晰的市場定位： 依據宮廟預算提供「錄音團」與「現場配音團」等多元組合，並進行品牌重塑，釐清經營權責任，同時堅持不打價格戰，維護演出品質。

• 尊重同行潛規則： 在宮廟地盤與同業支援上嚴格恪守業界倫理，靠著誠懇態度與專業精神，在傳統圈子裡贏得口碑。

海綿寶寶過場、反霸凌議題 布袋戲飛進現代校園

「如果小朋友聽不懂台語，甚至看不懂劇情，傳統文化要怎麼傳承？」林宣佑發現，純台語且艱深的古雅口白，往往讓現代孩子望而卻步。為了讓掌中戲走入年輕世代，她展開了一連串大膽的教學創新：

• 融入現代熱門議題： 保留傳統古典時空背景，但將故事主軸替換為「校園反霸凌」、「母親節感恩」等現代主題。

• 創新語言與音效： 採用「台語、國語、台灣國語」交錯的趣味口白，並穿插《海綿寶寶》過場音樂與動漫元素，讓孩子在笑聲中無痛理解劇情。

• 沉浸式錄音體驗： 帶著筆記型電腦與麥克風進校園，指導學生自己配音、設計聲線，讓布袋戲成為生動的聲音藝術課。

從台南九份子國中小、新興國中到龍崗國小，林宣佑的校園推廣足跡遍布台南多所學校，讓原本瀕臨失傳的傳統藝術，轉化為深受學童喜愛的熱門社團課程。

跨界結合國樂與特教 用文化影響力回饋社會

除了校園教學，林宣佑更將布袋戲與國樂二胡結合，開辦夏令營；同時，這份對文化的熱情也吸引了在地企業的認同。

台南在地企業「全興資源再生股份有限公司」李總經理因認同其推廣理念，特別贊助劇團開發校園課程。林宣佑更將「特教共融」精神帶入教學中，讓普通班學童與特教生透過布袋戲共同交流、學習互相理解。

「我不想要人生只剩下拼命賺錢，傳統文化推廣不僅要有熱情，更要有意義。」林宣佑說。

進修邁向學術殿堂：成大藝研所新生為劇團賦能

不滿足於現狀的林宣佑，更將目光投向了更高的專業殿堂。今年九月，她即將正式成為國立成功大學藝術研究所的研究生。

這項學術進修不僅是林宣佑對自我成長的嚴格要求，更是她推動劇團轉型升級的核心戰略。她期望透過成大藝研所豐富的藝術理論、文化資產與跨領域資源，深化自身的藝術素養與策展思維。林宣佑期許自己能以更宏觀的視野，將實務經驗與學術論述相互印證，不僅為「甘簞掌中劇團」注入國際化與現代藝術的活水，更要帶領這個四十多年的老劇團邁向更高的品牌與藝術格局。

1. 跨國文化交流：將傳統掌中戲推向國際舞台

自 2024 年起，林宣佑積極推動傳統藝術國際化，分別帶領仁德文賢國小前往日本大阪中華音樂學校、石佛小學校、高向小學校交流；並於 2025 年帶領九份子國中小師生赴馬來西亞中化中學進行國際文化交流，讓台灣傳統布袋戲在國際校園綻放異彩。

2. 深耕在地教育：指導新興國中榮獲全國偶戲比賽「優等」

除了國際交流，深耕本土教育的成果同樣亮眼。2026 年，臺南市新興國中學生在林宣佑等指導老師團隊的帶領下，參加全國偶戲比賽，一舉榮獲「傳統偶戲布袋戲國中組優等」。學生們展現了扎實的操偶技巧、團隊默契與對傳統藝術的熱情，為學校及臺南市爭取佳績。

不少參與的孩子來自經濟或家庭資源相對不足的背景，過去在校園中較缺乏展現自我的機會。然而，他們憑藉持續練習、彼此扶持與不輕言放棄的精神，在舞台上展現出無比自信，獲得評審高度肯定。這份佳績不僅是競賽成果，更見證了藝術教育陪伴孩子成長、重建自信的深遠力量。

期盼布袋戲走向制度化與學術化

在與林宣佑深度訪談的過程中，能清晰感受到這位女團長身上兼具的傳統美德與現代思維。她沒有老一輩傳統藝師的江湖習氣，反而多了一份經由社會歷練沉澱出的沉穩與睿智。

談到未來，林宣佑坦言，相較於歌仔戲已擁有完善的國立戲曲學院與學歷文憑認證，布袋戲在台灣至今仍缺乏正規的高等教育體系。她期盼未來能與業界有抱負的前輩們一同努力，推動布袋戲的制度化與進修管道，讓這門陪伴台灣人幾百年的掌中藝術，能夠以更專業、更有尊嚴的姿態，世代傳承下去。